Entrevista a Andreas Brunn en JAZZPODIUM, la revista de jazz más importante de Alemania

En la edición actual de la famosa revista alemana de jazz, JAZZPODIUM, fue publicado una entrevista de dos páginas a Andreas Brunn teniendo como eje principal el nuevo CD de FOR FREE HANDS, “Kaleidoscope Freedom”. A continuación un extracto de la entrevista:

El Jazz es un hermoso sistema abierto. 

En el 2007 presentamos al incansable portador Weimar e iniciador de encuentros multiétnicos, un hombre que congregó músicos de distintos orígenes. Como siempre, su manera de tocar la guitarra acústica, la forma de componer y su predilección por ritmos extraños, polirítmicos y de estilo búlgaro son una característica llamativa y distintiva de su trabajo.

Con su joven caravana musical (fundanda por él mismo) ha viajado a través de los estados balcánicos hasta Finlandia, mientras que sigue enseñandole a jóvenes músicos como tocar la Conga. Fundó algunas bandas como “For Free Hands” y “BalkaNova”, y también un dúo con el virtuosísimo músico Hans Hartman, uno de los pocos en el mundo que toca el Chapman Stick. Es por ello que en esta entrevista todo parece familiar pero a su vez novedoso. (Alexander Schmitz)

El nuevo album „Kaleidoscope Freedom“ es el pretexto para esta entrevista aunque nuestro primer encuentro haya sido hace 8 años…  

«Kaleidoscope Freedom » es un álbum muy importante para mi. Es una etapa muy difícil de mi vida y he puesto toda mi energía en esta obra; es una verdadera declaración musical. He mejorado y desarrollado mi manera de pensar y componer en estos 8 años.

Pero tu filosofía estilística seguro no ha cambiado mucho: jazz con elementos europeos, ritmos raros, Bulgaria…

Sin duda que no, pero ahora he agregado nuevos conceptos polirítmicos a las últimas composiciones. Por ejemplo, uso un ritmo balcánico pero al mismo tiempo un 4/4 normal, y con esa base compuse una pieza donde los dos pueden ser oídos en igualdad de condiciones, como por ejemplo en » Perpetuum five» de «Kaleidoscope Freedom». De esta manera surge un ritmo diferente que permite bucear en busca de los mejores rítmos donde improvisar. Uno tiene la libertad de cambiar de ritmo una y otra vez mientras que la obra sigue su curso. Muy excitante!

Es como si tocaras jazz dentro y fuera…

Exacto! Es justamente un juego rítmico. Me insipiré también en Avishai Cohen quien ha compusto hermosos poliritmos como por ejemplo en «Gently Disturbed».

«East Side Story» con Vladimir Karparov y ahora «Kaleidoscope Freedom» por FFH son obras con asociaciones históricas contemporáneas.

En 1988 me mudé al Este de Berlin a un departamento cerca del muro y experencié todo lo sucedido a casi a primera mano, así como también la creación de “East Side Gallery” y su posterior desarrollo. Esta parte del muro tiene un significado especial para nuestra ciudad porque fue elegido por los artistas como el lugar donde manifestar artisticamente la euforia generada por su caída. En noviembre se conmemoraron 25 años de la caída del muro de Berlín y es por ello que quise dejar un mensaje en este CD: Un tributo a la libertad y a la bondad de la música y la humanidad. Además, todo esta relacionado con mi propia historia, como por ejemplo, con la prisión Stasi y también momentos desafortunados y tristes que me sucedieron hace poco. Es importante entender que esto no debe permanecer en foco mucho tiempo pero que siempre estará allí y que me servirá para seguir componiendo. Es por ello que este mensaje es tan vital para mi.

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